El 27 de abril de 1982, en Nuevo México, EEUU, en el marco del Santa Fe Film Festival se estrenaba la película "Koyaanisqatsi" (Vida fuera de equilibrio)
- Origen: EEUU
- Producción: IRE Productions, Francis Ford Coppola & Godfrey Reggio
- Dirección: Godfrey Reggio
- Guión: Godfrey Reggio, Ron Fricke y Michael Hoenig
- Música: Philip Glass
- ganadora de 5 premios internacionales
Reggio no tenía la más mínima intención que Koyaanisqatsi fuera un éxito comercial, solo quería mostrar la destrucción del planeta de manera poética. Reggio era un defensor de la naturaleza y los derechos civiles, obsesionado con ello se embarcó en un proyecto faraónico, una trilogía de documentales sobre el abuso del hombre sobre la naturaleza, sobre otros hombres y sobre la tecnología. La trilogía se iniciaba con "Koyaanisqatsi" que en idioma aborigen Hopi significa "Vida fuera de balance", seguía con "Powaqatsi" (Vida en transformación) y "Naqoyqatsi" (La vida es guerra). El género documental de los '70 era paupérrimo, generalmente cortometrajes académicos sin interés ni magia. Godfrey tenía en su cabeza utilizar el sistema "Time lapse" que si bien se había utilizado desde 1910 en "El nacimiento de una flor", era un método complicado y poco utilizado. Este consistía en mostrar las consecuencias de la vida moderna en el hombre, sin diálogos ni explicaciones solo valiéndose de modificar la velocidad en que se filmaban los cambios en la naturaleza y las actividades humanas. Convocó al director de fotografía Ron Fricke y le presentó la idea mostrándole "Organism" de Hilary Harris, Ron conocía a la perfección el sistema y con unos pocos dólares filmaron los primeros minutos de la película para buscar financiamiento. New Line le presentó ese trailer a Francis Ford Coppola que quedó impresionado, aceptó ser productor y convenció a New Line de distribuirla. Reggio estaba obsesionado con tener una banda sonora de Philip Glass, pero este le dijo que de ninguna manera haría música para una película. Reggio juntó unas pocas escenas ya editadas y le agregó un tema viejo de Glass y se lo mostró, fin de la historia, Glass hizo la banda sonora completa del film casi gratis. Muchas escenas son en realidad parte de otros documentales o noticieros cinematográficos, sobre todo los de escenas de la URSS. Varios directores y editores le regalaron a Reggio algunas escenas para que las incluyera, una de ellas es un sobrevuelo montañoso desechado de la película de Stanley Kubrick "El resplandor". La película generó admiración entre los demás directores que para las otras 2 películas, a Francis Ford Coppola se le sumaron George Lucas y Steven Soderbergh. El hasta ese momento casi olvidado "Time Lapse" se transformó en un género en si mismo, entregando otras joyas como "Baraka" del mismísimo Ron Fricke, esta vez como director, "Animamundi", "Microcosmos", "Chronos", "Genesis", "La vida secreta de las plantas", "Psickohidrografía" y "Samsara".
El 27 de Abril de 1961, en Londres, Inglaterra, se estrenaba la película "The Guns of Navarone" (Los cañones de Navarone)
- Origen: Reino Unido
- Producción: Columbia Pictures
- Dirección: John LeeThompson
- Guión: Carl Foreman sobre libro de Alistair MacLean
- Reparto: Gregory Peck, David Niven, Richard Harris, Anthony Quinn, Stanley Baker, Anthony Quayle, James Darren, Gia Scala, Irene Papas, James Robertson Justice, Bryan Forbes, Allan Cuthbertson, George Mikell, Michael Trubshawe y Percy Herbert
- Música: Dimitri Tiomkin
- Ganadora de 1 oscar (Mejores efectos especiales), 2 Globos de Oro (Mejor película y mejor banda sonora) y otros 2 premios internacionales
Navarrone es un lugar ficticio, la película se basa en la batalla de Leros, en el Dodecaneso, un archipiélago griego del Mar Egeo. La famosa escena en que los actores estan escalando un risco, estan gateando sobre una pintura en el piso mientras la cámara los toma cenitalmente. Mucho de los actores de este film como Anthony Quayle, Michael Trubshawe y David Niven habían peleado realmente en la Segunda Guerra Mundial. La película fue filmada en Technicolor, pero prefirieron hacer impresiones en Eastmacolor. para ello debieron enviar el celuloide a una empresa para procesarlo y la banda de sonido por otro para luego adosarlo. Luego de procesar varias copias se decidió hacer una impresión maestra en Technicolor ya que eran las mas duraderas. Sin embargo y separadamente ambos laboratorios accidentalmente destruyeron los originales de video y sonido. Hoy Columbia Pictures solo se dispone de un original en Technicolor, con el tiempo esa impresión se degradará y la película original se perderá para siempre.
Efemérides históricas
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